Se centra específicamente en el rol crucial del luminotécnico, quien es el responsable de diseñar y ejecutar la iluminación en producciones cinematográficas, un trabajo estrechamente relacionado con el director de fotografía y el equipo de producción.
El taller se estructura en sesiones teórico - prácticas donde los estudiantes tendrán la oportunidad de aplicar los conocimientos en ejercicios prácticos a diario y desarrollando la preproducción y rodaje de un proyecto corto, que será el eje del aprendizaje, práctica y entrenamiento.
Entender el rol del luminotécnico, su responsabilidad en la creación de imágenes para cine.
Desarrollar habilidades para el control y manejo de la luz, entendiendo su carácter y expresión artística.
Practicar con equipos de alta gama (accesorios, electricidad, grip) tales cómo los que se usan en los services internacionales.
Analizar el flujo de trabajo y comunicación en set
Perfiles con interés en este taller
Estudiantes de cine: Aquellos que estén estudiando cine o producción audiovisual y deseen profundizar en el conocimiento de la iluminación cinematográfica para aplicarlo en sus proyectos.
Profesionales del cine y audiovisual: Personas que ya trabajan en la industria cinematográfica o audiovisual en el área de fotografía, y deseen ampliar sus conocimientos y técnicas en el manejo de la luz para el cine.
Directores, guionistas y productores: Aquellos interesados en comprender cómo la iluminación afecta la narrativa visual y deseen aprender a comunicarse de manera efectiva con los equipos de iluminación en sus producciones, presupuestos y flujos de trabajo.
Fotógrafos: Que deseen expandir su campo de conocimiento y aplicar técnicas de iluminación cinematográfica en su trabajo fotográfico, explorando nuevas formas de crear imágenes impactantes.
Creativos y artistas visuales: Personas que se dedican a disciplinas relacionadas con la imagen, como diseñadores gráficos, artistas visuales o animadores, y deseen incorporar el conocimiento de la iluminación cinematográfica para mejorar su trabajo creativo.
Entusiastas del cine: Personas apasionadas por el cine y su estética visual, que deseen aprender cómo se crea la iluminación en el cine y obtener una comprensión más profunda de su impacto en la experiencia cinematográfica.
Se recomienda tener conocmiento en:
Consideramos que el nivel de este diplomado es intermedio. Para inscribirse en este diplomado, se recomienda tener ciertos conocimientos generales relacionados con el cine y la producción audiovisual. Algunos de los conocimientos que podrían resultar útiles son:
Conocimientos sobre equipos de cine y producción audiovisual
Fundamentos básicos de fotografía.
Experiencia práctica en cine o producción audiovisual.
Entendimiento del lenguaje audiovisual.
Se recomienda descargar la “Cartilla Cinemateca Rodante” y leer los artículos sobre “Lenguaje audiovisual” y “Fotografía”.
Descuentos no son acumulables
Pre - inscríbete: https://bit.ly/DipFOTO
Educaci贸n informal y no conduce a t铆tulo alguno o certificado de aptitud ocupacional
Materiales consumibles a cargo de los alumnos (cintas, ganchos, filtros).
EQUIPOS DE FILMACIÓN
INSTALACIONES
Aquí puedes conocer el catálogo completo del Rental: https://bit.ly/EQUIPOSCONGO
*Según disponibilidad del Rental.
Prácticas diarias de iluminación en sets de filmación.
Pre producción de un pryecto corto.
Rodaje de un filminuto.
Medidas de seguridad para el trabajo.
Reconocimiento de trabajo con casa de alquiler
La iluminación cinematográfica y su importancia en la narrativa visual.
Principios básicos de la iluminación para cine y su aplicación en diferentes escenarios.Profundización en luces tungsteno, LED, HMI, fluorescente y otras fuentes.
Control y manejo de herramientas y equipos específicos de iluminación cinematográfica y control de la luz.
Técnicas de iluminación para crear diferentes ambientes y estados de ánimo en una escena.
Iluminación de personajes y composición de la imagen en el cine.
Gels y cambios de color en las luces de cine.
Profundización en la distribución eléctrica.
Grip de iluminación: optimización y agilidad en el rodaje.
Esquemas avanzados de iluminación.
Exposición, densitometría y sistema zonal.
El uso de la luz natural.
09 jun - 13 jun | GAFFER EN EL CINE |
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25 ago - 29 ago | DIRECCI脫N DE FOTOGRAF脥A Y LA LUZ |
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06 oct - 10 oct | DIPLOMADO PR脕CTICO EN DIRECCI脫N DE FOTOGRAF脥A |
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01 dic - 05 dic | LA LUZ EN EL CINE |
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